Les cours que je propose visent à dispenser des bases techniques solides et les notions fondamentales telles que la
compréhension de l'espace, l'analyse de la lumière, de la couleur et de la matière, mais aussi de libérer la main et le geste. Des références à l'histoire de l'art seront très utiles pour
explorer l'approche technique, la vision et l'interprétation des grands maîtres de toutes les époques.
Voici le programme pour la première année, basé sur l'étude du dessin et de la couleur :
Acquisition des bases du dessin :
Techniques utilisées : fusain, crayons, craies, encre de Chine,
feutres…
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Dessin d'observation, études documentaires : apprendre à
observer et analyser des volumes dans l'espace et à les transcrire sur un plan à deux dimensions. Prise des mesures, respect des proportions. Composer le dessin dans la feuille et
construire son dessin. Maîtrise du dessin au trait.
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Perspective : dessiner les formes, comprendre les points de fuite et restituer la profondeur. Travailler
les modelés et les textures.
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Comprendre l'ombre et la lumière.
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Analyser les différentes approches d'un sujet, choisir un cadrage et une composition.
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Dessins de paysages, éléments de la nature.
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Croquis rapides d'après nature : libérer la main et le geste. Entraîner l'œil à saisir l'essentiel du
sujet. Utiliser différents outils.
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Croquis d'après modèle vivant : analyse de la morphologie, de la charpente du corps humain et de ses
articulations, afin de retranscrire de façon harmonieuse les proportions et le mouvement du corps.
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Croquis d'animaux : saisir l'instant, transcrire le mouvement.
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Portrait : Construction du visage, positionnement de la tête, analyse des expressions.
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La couleur :
Techniques utilisées : aquarelle, acrylique…
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Sur la base des cours de dessin, apprendre à définir les formes, les couleurs, les matières et à
les organiser dans l'espace.
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La symbolique des couleurs.
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Utilisation de la couleur : les primaires et les complémentaires, les mélanges, les valeurs, les
contrastes.
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Utilisation de la couleur dans la perspective. Le rendu de la profondeur par la couleur dans le paysage.
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Travailler la lumière et les ombres en couleurs.
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L'aquarelle et la superposition des lavis, la transparence et les réserves.
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Comprendre et utiliser les différentes techniques picturales.
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Je vous accompagnerai tout au long de l'année pour aborder ces différents chapitres. Ceci vous aidera à adopter les bonnes
pratiques, à découvrir les gestes essentiels à la création pour aborder le dessin et la peinture avec confiance et vous exprimer librement et avec aisance dans votre démarche artistique.
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